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viernes, 14 de agosto de 2026

Crooners - Hoy: Frank Sinatra

 Frank Sinatra canta That's Life, canción de 1963 compuesta por Dean Kay y Kelly Gordon, y grabada por Sinatra para su álbum con el mismo título en 1966.  

viernes, 29 de septiembre de 2023

Canciones de sabiduría - Hoy: Bein' green

 

Canción compuesta por Joe Raposo

It's not easy bein' green
Having to spend each day
The color of the leaves
When I think it might be nicer
Bein' red or yellow or gold
Or something much more colorful like that
It's not easy bein' green
It seems you blend in
With so many other ordinary things
And people tend to pass you over
'Cause you're not standing out
Like flashy sparkles on the water
Or stars in the sky
But green's the color of spring
And green can be cool and friendly like
And green can be big like a mountain
Or important like a river or tall like a tree
When green is all there is to be
It could make you wonder why
But, why wonder, why wonder?
I'm green and it'll do fine
It's beautiful and I think it's what I want to be

viernes, 11 de agosto de 2023

Canciones de sabiduría - Hoy: That's Life

 




Letra de la canción That’s life, de Frank Sinatra, en inglés (English lyrics)

Letra en español de la canción de Frank Sinatra, That’s life (letra traducida)

That’s life -that’s life-

That’s what all the people say

You’re riding high in April

Shot down in May

But I know I’m going to change that tune

When I’m back on top

Back on top in June

 

I said that’s life -that’s life-

And as funny as it may seem

Some people get their kicks

Stomping on a dream

But I don’t let it, let it get me down

Because this fine old world

It keeps spinning around

 

 

I’ve been a puppet, a pauper, a pirate, a poet

A pawn and a king

I’ve been up and down

And over and out

And I know one thing

Each time I find myself flat on my face

I pick myself up and get back in the race

 

 That’s life -that’s life-

I tell you I can’t deny it

I thought of quitting, baby

But my heart just ain’t going to buy it

And if I didn’t think it was worth one single try

I’d jump right on a big bird

And then I’d fly

 

I’ve been a puppet, a pauper, a pirate, a poet

A pawn and a king

I’ve been up and down and over and out

And I know one thing

Each time I find myself laying flat on my face

I just pick myself up and get back in the race

 


That’s life -that’s life-

That’s life and I can’t deny it

Many times I thought of cutting out

But my heart won’t buy it

But if there’s nothing shaking come this here July

I’m going to roll myself up in a big ball and die

Así es la vida -así es la vida-,

eso es lo que dice la gente.

Vas por todo lo alto en abril,

te derriban en mayo.

Pero sé que voy a cambiar esa melodía,

cuando esté de vuelta en la cima,

de vuelta en la cima en junio.

 

Dije que así es la vida -así es la vida-,

y por raro que parezca,

algunas personas se divierten

pisoteando un sueño,

pero yo no lo permitiré, no permitiré que me desanimen.

Porque este lindo viejo mundo

sigue dando vueltas.

 

He sido una marioneta, un indigente, un pirata, un poeta,

un peón y un rey.

He estado arriba y abajo

y cambio y fuera (over and out).

Y sé una cosa,

cada vez que me encuentro (en el suelo) boca abajo,

me recojo a mí mismo, y vuelvo a la carrera.

 

Así es la vida -así es la vida-.

Te lo aseguro, no puedo negarlo,

pensé en abandonar, cariño,

pero a mi corazón simplemente no le convences,

y si no pensase que merece la pena un solo intento ,

saltaría sobre un gran pájaro

y me iria volando.

 

He sido una marioneta, un indigente, un pirata, un poeta,

un peón y un rey.

He estado arriba y abajo y cambio y fuera.

Y sé una cosa,

cada vez que me encuentro (en el suelo) boca abajo,

me recojo a mí mismo, y vuelvo a la carrera.

 

Así es la vida -así es la vida-.

Así es la vida y no puedo negarlo,

muchas veces pensé en largarme,

pero a mi corazón no le convencí.

Pero si no hay nada trascendental que llegue este julio,

voy a arrojarme como un dado en una gran fiesta, y morir...

Tomado de https://www.letraseningles.es/letrascanciones/traduccionesDF/FrankSinatra-ThatsLife-Traducida.html

Los autores de la canción son Dean Kay y Kelly Gordon

viernes, 24 de marzo de 2023

Love songs - Hoy: Sinatra - Bennett - Wilson

The Best Is Yet To Come (Todavía falta lo mejor) es una canción de 1959 con música de Cy Coleman y letra de Carolyn Leigh. Y si bien desde 1964 está estrechamente conectada con la carrera de Frank Sinatra (fue la última canción que cantó en vivo en su recital final con público el 25 de febrero de 1995 y el título está grabado en la piedra de su lápida) fue escrita para Tony Bennet que la grabó en 1962. Entre las versiones femeninas, destaca la de Nancy Wilson. 


viernes, 10 de febrero de 2023

jueves, 8 de junio de 2017

Dino

Cuando era chico y comencé a ver cine, Dean Martin era como la mugre, estaba en todos lados. Estaba en esos westerns que me encantaban como Los hijos de Katie Elder, Cuatro por Texas o Río Bravo, en los que era compañía de John Wayne o Frank Sinatra. Por entonces daban también Texas más allá del río, en la que curiosamente estaba con Alain Delon, que era por completo sapo de otro pozo. Eso por Catamarca, en el cine del cura o en el de Berón.


En la casa de los abuelos paternos de La Plata, aparecía en la televisión en las películas que había compartido con Jerry Lewis, en las que era la cara seria, donde rebotaban los histrionismos deliciosos del cómico de cara y voces elásticas. (Después sabría que esa sociedad cinematográfica nació en 1949 con Mi amiga Irma y duró hasta 1956 con Entre la espada y pared (Hollywood or bust, en el original), una sociedad en especial difícil para Martin por la personalidad volátil y voluble de Lewis).


Y en los cines andaba en una de las derivaciones del éxito de James Bond, encarnaba el agente secreto Matt Helm (el otro era James Coburn y su agente secreto Flint) (bueno, por aquí estaban Tiburón, Delfín y Mojarrita, pero eso es otra historia). En esos años impresionables recuerdo que, cuando supimos de la matanza del clan Mason, me afligió sobremanera que una de las víctimas fuera una de las chicas Helm, Sharon Tate, que no asociaba todavía con los glorioso vampiros de Polanski.


Por las revistas que leían las mujeres de mi casa (la internet de mi infancia)  supe que había pertenecido al Rat Pack, el clan Sinatra por estos lados, junto a Frank Sinatra, claro, Sammy Davis Jr, Peter Lawford y Joey Bishop, clan al que se le atribuía contactos con la mafia. Después, también, habría de enterarme que en su niñez y adolescencia, años antes de ser otro cantante que imitaba a Bing Crosby, alcanzar algo de éxito, y dar con Jerry Lewis y formar el dúo que habría de ponerlos en el mapa, Dean había distribuido licor ilegal en su Ohio natal, para después tener una breve carrera de boxeador.


Por entonces ya todos andábamos por los años setenta y él estaba también en la versión cinematográfica del libro que todos habíamos leído Aeropuerto. Pero para mí Dean Martin era un dato más, su rol de hombre al que todo le resbala había triunfado conmigo me importaba tres cominos, cuatro pepinos y un ajo. Era, pobre, apenas un adorno extra de la escenografía, me fijaba más en quien lo acompañara, fuera quien fuera, que en él.


En algún momento sabría que su primera película después de las dúo con Lewis fue un rotundo fracaso, 10.000 dormitorios, y que cuando todos daban por terminada su carrera sorprendió con trabajos dramáticos en Los dioses vencidos (The Young Lions, Edward Dmytryk, 1958), Dios sabe cuánto amé (Some came running, Vincente Minnelli, 1958) y Río Bravo (Howard Hawks, 1959) (veta dramática que volvería a exhibir en Pasiones en conflicto (Toys in the attic, George Roy Hill, 1963). Antes o después sería el galán afable de westerns y comedias.


Y antes o después, yo sabría que el personaje creado para conducir su show en la televisión era el de un anfitrión ligeramente borracho, achispado diríamos por aquí, de verba punzante aunque nunca hiriente. Sabría también que su éxito como cantante habría sido tal que hasta una vez desplazó a The Beatles del tope de ventas con su versión de Everybody loves somebody, algo muy destacable porque había que vencer a los Beatles cuando reinaban como Beatles.


Después vendría el ocaso profesional que él mismo alentó alejándose paulatinamente. En el cine se despediría del protagónico con Mr Ricco, un film que se estrenaría con respetable éxito en los cines locales y más tarde participaría, ya en canto de cisne, en los vehículos de lucimiento para el rey de la boletería de entonces, el ahora olvidado Burt Reynolds, Carrera de locos (The Cannonball Run, 1981) y Carrera de locos II (The Cannonball  Run II, 1984). 


Y después su epílogo, su salida de escena definitiva por el enfisema, efecto colateral del cáncer de pulmón con el que peleaba. En los obituarios supimos que quizá por la pérdida prematura de unos de sus siete hijos en un accidente aéreo, y de la muerte de un asistente de toda la vida y de otro secretario de la época del Rat Pack (las grandes estrellas dependen mucho de estos profesionales casi anónimos, sabrá Dios cuántas buenas actuaciones se deben a una casual palabra de aliento o de un té o whisky servidos a tiempo) en sus últimos años se aisló (almorzaba y cenaba solo en sus restaurantes favoritos) y en privado hizo realidad su personaje público de borrachín (que nunca había sido tal, porque el alcohol que mostraba en escena era solo jugo de manzana) y  elevó esa debilidad a la categoría de borracheras continuas extremas.


Y lo olvidé como a tantas cosas. Pero reaparecía una y otra vez como cantante en muchas de las bandas de sonido de las películas que veíamos, tanto es así que su voz está en la banda de sonido de ¡263 películas!


Y ya diestros en maestros del cine nos lo cruzaríamos en el Minnelli que protagonizó junto a la malhadada Judy Holliday Esta rubia vale un millón (Bells are ringing, 1960) y su delicioso Billy Wilder, Bésame, tonto (Kiss me, stupid, 1964) junto a la ondulante Kim Novak y al gran Ray “Mi marciano favorito” Walston.


Sus reapariciones incluyen una hilarante obsesión del personaje de Osmar Núñez en la obra Jugadores del catalán Pau Miró, que hicieron en la temporada pasada con Daniel Fanego, Luis Machín y Roberto Carnaghi (reemplazado en la gira por el interior del país por Jorge Suárez) (última etapa en la carrera de un mito, ser referencia en una obra de teatro).


No hace mucho Scorsese amenazaba con filmar una biopic sobre su persona, algo que todavía anda en amenaza. Ayer, 7 de junio, hubiera cumplido 100 años. Yo por estos días lo descubro como cantante y digo que de verdad era bueno. Como actor sigo sin descubrirlo, sigo comprando su todo-me-imorta-un-cuerno, pero le creo a Scorsese cuando dice que si se lo toma en serio, se verifica su talento, aunque, claro, para ello haya que contradecir el artero retrato que Vincente  Minnelli hizo de él: “Dino moriría antes de que supieran lo mucho que le importaba todo”.


Gustavo Monteros

miércoles, 13 de enero de 2016

Dice Wikipedia


Life on Mars?

Life on Mars? es una canción del artista británico David Bowie publicada en diciembre de 1971 en el álbum Hunky Dory. La canción, que posteriormente sería definida por BBC Radio 2 como "un cruce entre un musical de Broadway y un cuadro de Salvador Dalí", contó con participación del pianista Rick Wakeman. Después de ser lanzada como single en 1973, alcanzó el 3º puesto en la lista de éxitos del Reino Unido en la cual se mantuvo durante 13 semanas. La canción volvió a entrar en el ranking 30 años después al ser utilizada en la serie de televisión Life on Mars.

Neil McCormick, crítico musical del Telegraph, la situó como la primera de las 100 mejores canciones de todos los tiempos.También comento sobre la canción:

Un glorioso y extraño himno, donde la combinación de agitación, melodía, anhelo de vida e imágenes poéticas logra un efecto muy particular al arte de la canción: ser a la vez completamente impenetrable y sin embargo resonante con significado personal. Quieres levantar la voz y cantar, pero las frases abstractas de la letra de Bowie te obligan a completar la canción con algo de ti mismo sólo para dar sentido a la experiencia musical. Y, como todas las grandes canciones, tiene una melodía preciosa.

Origenes

En 1968 Bowie escribió la letra "Even a Fool Learns to Love", con la música de una canción francesa de 1967 " Comme d'habitude ", compuesta por Claude François y Jacques Revaux . La versión de Bowie nunca fue publicada, pero Paul Anka compró los derechos de la versión original en francés, y lo volvió a escribir en " My Way " ("A mi manera"), popularizada por Frank Sinatra en una grabación de 1969 en su álbum del mismo nombre . El éxito de la versión Anka llevó a Bowie a escribir "Life on Mars?" como una parodia de la grabación de Sinatra.